这是一个原因。

另外，

中国古代词中，

大多数的词名最后一个字一般是第四声，

这个不是扯淡。是真事。

比如：令，调，燕，月，慢，怨，乐，断，忆，醉，…

太多了，自文山后，多了个破！

文山才情可见一斑！

说到这里大家应该基本理解了歌名，

我们看看词。

方文山的词用两个字就可以概括，

画面。

总有些人喜欢比较，甚至拿方文山和林夕也比。

这俩人风格其实完全不冲突。

林夕习惯穿插小事，事情，

突出的是一些人生的感悟和道理。

而文山习惯写物，画面。

读文山的词你脑海里自然而然的跟着就出来了一幅幅的画面。

两个完全没有任何比较的必要，

更没必要分个高下。

文山和林夕都是严谨务实的科班词人。

文山有一本创作笔记，那是随身携带的。

现在还是不是一样不得而知。

只能说早期的文山对得起大才的称赞。

期待文山再给我们带来一首画面丰富跳跃，

节奏紧凑天马行空的词作。

因为那个文山才是周杰伦的最佳拍档。

回到《东风破》的词——

…

一盏离愁~孤单伫立在窗口~

我在门后~假装你人还没走~

旧地如重游~月圆更寂寞~

夜半清醒的烛火~不忍苛责我~

一壶漂泊~狼迹天涯难入喉~

你走之后~酒暖回忆思念瘦~

水向东流~时间怎么偷~

花开就一次成熟~我却错过~

…

一盏离愁和一壶漂泊一样，

都是写的酒。

前面我们说文山擅长写画面写事物。

这个事物放在古典文学里面就进化了！

进化成什么？

意象！

方文山从此如鱼入大海，

传统文化帮了文山的大忙。

本来就擅长堆砌事物和画面的文山如鱼得水，

一个个事物都有了传统意象的改造和升级，

意象这东西是很玄的，

这种东西只有中国人自己懂，

比如，酒不是酒，有时候是哀愁，

比如梅花代表贞洁不屈，

比如杨柳代表赠别留客思念

比如落花代表伤感

比如杜鹃鸿雁代表思乡

比如明月代表思念团圆

太多太多了。就不一一举例了。

这首歌词当中同样使用了大量的意象，

后面详解。

回到这两句。

为什么文山不直接写一首酒，一壶酒，

却说一盏离愁，一壶漂泊。

这里不得不再次感叹文山兄当年的才华横溢。

这里酒的意象正是离愁和漂泊。

文山干脆直接以意象代替实物，